Dziś temat bardzo praktyczny, a wiedza niemiernie przydatna w działalności każdego poważnego zespołu muzycznego – umowa regulująca wszystkie ważne sprawy pomiędzy członkami zespołu muzycznego.

Dowiecie się:

1. Jak powinna wyglądać umowa pomiędzy członkami zespołu?
2. Co powinno znaleźć się w takiej umowie?
3. Jakie to ma znaczenie?
4. Jakie skutki może mieć pozostawienie opisanych kwestii nieuregulowanych?

To zaczynamy!

1. Umowa według mnie powinna mieć formę wielostronnej umowy o współpracę. Uczestniczą w niej wszyscy członkowie zespołu. Najlepiej, by umowa miała formę pisemną, czyli by była własnoręcznie podpisana przez wszystkie strony. Na początku trzeba oczywiście określić dane wszystkich muzyków. Następnie można przejść do ustaleń najważniejszych kwestii. Na koniec nie zapomnijcie, by podpisali się tam wszyscy członkowie zespołu.

2. W umowie pomiędzy członkami zespołu powinny zostać uregulowane następujące kwestie:

• kto ma prawo do nazwy zespołu,
• kto ma prawo do korzystania z loga zespołu (lub innych oznaczeń związanych z działalnością zespołu),
• zobowiązanie do dbania o wizerunek zespołu oraz określenie kto i w jaki sposób ustala strategię wizerunkową zespołu,
• zasady komunikacji w zespole,
• zobowiązanie do dyspozycyjności (oczywiście w takim zakresie, w jakim jest to potrzebne do sprawnego działania zespołu) oraz do informowania się na temat różnych okoliczności życiowych, które mogą wpłynąć na działalność zespołu (studia, wyjazdy rodzinne, egzaminy, inne zobowiązania artystyczne),
• kto jest odpowiedzialny za kontakty z menadżerem i innymi osobami, które współpracują z zespołem,
• kto jest odpowiedzialny za działalność zespołu od strony technicznej (ustalanie prób, sprawy dotyczące sprzętu i jego transportu, warunków współpracy z organizatorami koncertów, układanie list utworów wykonywanych podczas koncertów),
• zobowiązanie do uczestnictwa w wydarzeniach związanych z promocją zespołu,
• kwestie odpowiedzialności za zawinioną nieobecność na koncercie czy podczas innych wydarzeń związanych z działalnością zespołu,
• kwestie odpowiedzialności za wspólny sprzęt,
• określenie zasad podziału pieniędzy zarobionych przez zespół, w szczególności określenie procentowego udziału każdego z członków zespołu,
• określenie komu przysługują tantiemy od organizacji zbiorowego zarządzania za: korzystanie z utworów autorstwa członka zespołu oraz za korzystanie z artystycznych wykonań członków zespołu,
•  postanowienia dotyczące poufności (udostępnianie materiałów typu demo, szkic utworu, informacje na temat zasad rozliczania się zespołu),
• kwestie praw autorskich i praw do artystycznych wykonań – komu przysługują lub kto ma prawo do dysponowania nimi,
• kto ustala zmiany w składzie zespołu oraz zasady angażowania muzyków sesyjnych lub innych, którzy nie są stałymi członkami zespołu,
• postanowienia dotyczące wypowiedzenia umowy.

3. Jak widać lista spraw do uregulowania jest dosyć długa i dotyczy tematów naprawdę ważnych, a zatem także takich, które mogą być przyczyną nieprzyjemnych sporów.  Najczęściej problemy pojawiają się, gdy jakaś osoba chce odejść albo zespół zaczyna odnosić duże sukcesy.
Jeżeli wszystkie wymienione sprawy są na początku działania zespołu przedyskutowane i ustalone w umowie, to – po pierwsze muzycy mają jasność jakie zasady ich obowiązują, a po drugie, w razie kłopotów, jest się od strony prawnej na czym oprzeć, a podpisany dokument jest zawsze najlepszym dowodem na to, jakie zasady obowiązują członków zespołu.

4. Skutki pozostawienia wymienionych spraw nieuregulowanych mogą być opłakane – od osobistych uraz i konfliktów po konieczność prowadzenia długotrwałych  i kosztownych sporów sądowych.

Jeżeli w przedstawionej liście spraw do uregulowania czegoś brakuje, to proszę – uzupełniajcie tę listę w komentarzach.

Pomoże to nam wspólnie stworzyć taki „niezbędnik” dla wszystkich zespołów.

komentarze 2